趴在大师们肩膀上的人

――介绍我市油画家刘亚安

作者：王伊明

像许多年轻的艺术家一样，刘亚安也是一头黑黑的长发，可即使在艺术家成群的地方，他也能很快被认出来。他那一副出自黄土高坡的能唱大风歌的身板，晃悠悠像一堵移动的墙。

也许地域对某一类人的成长，确是有特别的作用，在陕西兴平那块被传统文化沤透了的黄土地上，刘亚安生出做一名画家的想法，一点也没有令人惊奇，只是当老师也对苦练３年的弟子抱定信心时，１９７８年那个中国院校首次向社会恢复的高考通知书，却没有刘亚安的名字。直到多少年之后，刘亚安站在我的面前，说起那一段经历时还在想着：那么毅然地参军，从黄土高原到渤海之滨，完全是由于那颗艺术家燥动的心吗？

在随后的军旅生涯中，刘亚安这个部队特招的电影组放映员，蒙太奇样的剪裁了自己的经历，当雷达兵、搞宣传报道、进文艺教导队、当电影放映组组长，但直到１９８５年解放军艺术学院里专修油画，他的艺术之路才异常地明朗起来，那年他２３岁。面对国内绘画大师级的班主任刘大为、指导教师尚丁，刘亚安每天都感觉到爬坡的辛劳与快乐。两年后恰逢建军６０周年，学院里首次有两名在校生参加了这项全国美展，那次刘亚安入围的是两幅，他够到了巨人的肩膀。

以身边的感知――部队生活进入艺术殿堂，刘亚安很快便融汇在宁静致远、精道雍荣的油画精髓之中，１９８９年，他参加首届中日油画精品展的两幅作品“世外”与“静物”，都被日本千代田美术俱乐部收藏。在以后的几年中，他被中外美术馆所收藏的作品达到３０幅之多。

１９９４年，刘亚安结束了长达１５年的军旅生活，以卓越的艺术实践成为唐山师专的一名美术教师，在随后的５年里，他系统地对照中外油画大师们的实践，对这种“肌理和色彩的科学美”的艺术，做了封闭式的钻研。那是心灵的交流，是趴在大师们肩头上，感受大师们气息的日子。那些时候，他几乎没有朋友，没有节假日，也没有业余生活，整天闷在画室里。他以学院与古典画派作为自己特定的风格，完成了３０幅人物与静物作品，但直到他调到了市群艺馆，当了美术专职创作员，他的这些作品才逐渐 为人所知。

在北京八间房那个汇聚了各地画家的“艺术村”里，刘亚安与台湾辅仁大学织品服装系教授胡泽民相识了，胡教授是专程聘请为复校第一任校长于斌先生诞生百年绘制肖像的。他赞赏刘亚安“对人物情态的写实功力，以及圆熟的神韵写照、充分展现其丰富的生命内涵和艺术世界”。他不但顺利地完成了使命，还成为刘亚安画作在台湾的推荐者。如今，刘亚安已与台湾经纪人签定了３年协作合同，成为我市为数不多的签约画家。

画家是通过作品展示自己的，刘亚安也不例外，只是他对作品的选择近乎苛刻，他每年最多时只有６幅作品，而且还不急于示人。他评价自己是固执的人，固执也是执着，能把每件事都做到极至，这是他的原则。他说在那样的时候，他是能听到大师们的喘息声的。