| 刘文圃和他的美术世界
作者 王伊明
在市群艺馆宽大的绘画大厅里,在学生们虔诚、稚嫩的神色包裹中,刘文圃不时地弯下身子,为学生们勾一条细线、抹一片色彩,为一个个年轻的梦规划着飞行的轨迹......
看上去,整理过却总显得有些凌乱的、一头黑发的刘文圃一直是那样笑咪咪的样子,镜片后面的眼睛,也充满了温和的暖意,也许,人一直这样笑起来,便会年轻的,所以,眼里的刘文圃比他的实际年龄小的多。
刘文圃是石家庄市人,1962年从当时在天津的河北师范学院美术系毕业,就一直在唐山市工作。他学的是师范,也一直从事教学工作,几十年都没有什么变化,直到退休了,还要找个教美术的地方安身,用他的话说,真是要一生献给党的教育事业了。
刘文圃学的是西画,西画讲究基础,讲究色彩,他在唐山轻工学校32年,在唐山师范学校5年,其实教的都只是基础知识。在画布上和黑板上画到底有多大区别,怕是只有当老师的最清楚了。刘文圃的后来偏重起水彩画,或者这也是一个原因吧。直到退休几年了,他还在说,水彩才是学画人最好的入门课。但教学生们入门的人是不能总在门口徘徊的,刘文圃一直在往前走着。
刘文圃爱上画葡萄是好多年的事了,他说大概是当老师的原因吧,外出的机会不多,稍有些时间,他就往附近的果园跑,多少年跑过来了,果园里的景色也都画过来了,而画得最多的、最好的,就是葡萄了。刘文圃说葡萄也许是最能体现丰收的快乐的,那一串串晶莹饱满的葡萄,让人想到硕果累累的收获。他画的葡萄有多大价值,他从不愿提起,但椐说那次在黑龙江开笔会,他请大家狠撮一顿不过是吃了几粒葡萄珠而已。
刘文圃画葡萄画出了名堂,各地的邀请涵也多了,但他外出的时候还是很少,他说,他总不能为了自己丢下这么多学生的,而且他教学更喜欢亲手表达技巧,他让学生们看他作画,他把自己画得最好的画挂在教室里,让学生们揣摸,让学生在领悟中增加知识,让学生们通过他的画增加对美术的兴趣,这一点后来受到许多专业美术学校的重视,刘文圃的学生也越来越多地走入更高一级的美术院校,而代价就是他自己失去了许多政治、业务上的进步和利益上的好处。甚至他辛辛苦苦作出的画也莫名其妙地一张张丢失了。
他一直说自己是个“窝囊”人,嘴上赶不上去,入了中国美协,当了正教授了,与人合作的作品《震后新家》、《朱老总和孩子们》参加了全国美展,被中国美术馆收藏,从1979年起,他的作品相继获得全国水彩大展铜奖、银奖,编入中国现代美术全集,可还是手把手地教学生。
我见到刘文圃是在他教学的市群艺馆那座大厅里,在满墙的学生和他的画的背景前,他用教学一样的语调,慢悠悠一字一板地讲自己的故事。大厅里几十个学生在专心作画,那天是美术类院校高考的第一天,许多学生都去应考了,去年他的学生升学率几乎是100%,今年也不会差。说这话时,他脸上平和地如水彩画一样鲜丽。
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